Según recoge el fallo, “la propuesta presenta una acción audaz que recoge en su concepción los valores y planteamientos comisariales del Congreso de la UIA y de su lema, ‘Becoming. Architectures for a Planet in Transition’. A través de una rigurosa economía de medios, es capaz de resolver el programa planteado y ofrecer un espacio singular y experiencial totalmente enraizado con el desempeño de nuestra profesión”.
Como se recoge en la memoria, el proyecto parte del hecho de que, en todo proceso constructivo, conviven los sistemas que perduran con otros auxiliares y efímeros, como encofrados, cimbras o andamios, que, sin embargo, resultan indispensables para alcanzar la estabilidad.
“Estos medios exigen inmensos recursos, suponiendo entre el 35% y el 60% del coste de ejecución estructural, y constituyen la matriz necesaria para sostener la materia antes del fraguado. Son el andamiaje técnico que permite construir la realidad, pero, paradójicamente, siempre se oculta tras el desmolde”.
CIMBRA reivindica el valor de aquello que sostiene el proceso, dialogando, así, con el leit-motiv del Congreso Mundial de Arquitectos UIA 2026 Barcelona, que se concreta en el lema "Becoming. Architectures for a Planet in Transition”, y con la figura del arquitecto y arquitecta del siglo XXI: un/a profesional que “opera como mediador, investigador, urbanista o divulgador, una pluralidad demostrada en las 209 propuestas de los Premios ARQUITECTURA”.
Dando cumplimiento a los criterios de calidad arquitectónica establecidos en las bases del concurso, que abogaban por técnicas de construcción basadas en la circularidad y en un diseño eficiente en el uso de recurso, la propuesta invierte la lógica constructiva tradicional y propone habitar el intradós del encofrado. De esta forma, “la infraestructura auxiliar se convierte en el refugio principal, revelando la belleza del proceso, la crudeza del material y la tensión del equilibrio”. Con ello, no se celebra únicamente el objeto terminado, sino el proceso vivo, el esfuerzo colectivo y la red de trayectorias, alineándose como parte de la investigación proyectual del Congreso.
El espacio del CSCAE en el Congreso Mundial de Arquitectos UIA 2026 Barcelona estará ubicado en la planta baja del Disseny Hub -uno de los tres emplazamientos en los que se desarrollará el evento- y tendrá una doble función. Por un lado, será lugar de recepción de los/as visitantes, antesala del área donde se instalarán los pabellones y expositores de las secciones miembro que integran la UIA, y, por otro, acogerá actividades organizadas por los Colegios de Arquitectos y por las secciones miembro de la UIA (como conferencias, presentaciones o mesas redondas, entre otras) y una exposición con la mejor arquitectura española. Podrá visitarse del lunes, 29 de junio, al jueves, 2 de julio, y, como los pabellones de las distintas secciones miembro de la UIA, estará abierto a todo el público.
Además del diseño, la conceptualización y el proyecto del espacio, los ganadores, que se alzan con un premio dotado con 3.000 euros, se encargarán de la dirección y supervisión de la producción, montaje y desmontaje de todos sus elementos. Además de este premio, se entregará un primer accésit al proyecto “Luz común”, de José Juan García Cabezas y Francisco Cotallo Blanco, de León, y un segundo accésit a la propuesta “Es una Acción”, de Jordi Quetglas Campmany y Mireia Costa Montañá, de Cataluña.
El Jurado del concurso, al que han concurrido 16 propuestas, ha estado formado por el vicepresidente primero del CSCAE, Laureano Matas, en calidad de presidente; la tesorera y coordinadora del Grupo de Trabajo del Congreso en el CSCAE, Elena Guijarro; los decanos de los Colegios Oficiales de Arquitectos de Asturias y de Islas Baleares, Miguel Casariego y Bernat Nadal, respectivamente; Julia Cano, en representación del decano del Colegio de Arquitectos de la Comunidad Valenciana; el arquitecto y director del Festival Concéntrico Javier Peña, y la secretaria general del CSCAE, María José Peñalver, con voz, pero sin voto.
El concurso para el diseño del espacio del CSCAE en el Congreso Mundial de Arquitectos está patrocinado por Kave Home.
Oscar Cruz es arquitecto por la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Madrid (ETSAM, 2019), arquitecto técnico por la Escuela Universitaria de Arquitectura Técnica de Madrid - EUATM (2013), Máster en Proyectos Arquitectónicos Avanzados MPAA14 (2025) y doctorando en Proyectos Arquitectónicos Avanzados. Es el fundador de cruz.atelier, una práctica que integra el diseño arquitectónico, la investigación y la divulgación, explorando la tradición material, el paisaje y la memoria colectiva a través de una lente contemporánea. Comisario del ciclo "Menos 35" en el Colegio Oficial de Arquitectos de Madrid (COAM), ha trabajado con estudios nacionales como Jesús Aparicio, Federico Soriano y Héctor Fernández Elorza, y ha coordinado eventos culturales internacionales como los BigMat International Architecture Awards (BMIAA).
Su trabajo ha sido reconocido en la XV Bienal Española de Arquitectura y Urbanismo (BEAU), la Bienal de Arquitectura de Venecia, Europan, y con premios como ASCER, Casa de la Arquitectura y COAM. Sus proyectos han sido expuestos y publicados en Madrid, Milán, Londres, Glasgow y Kunshan, y se caracterizan por su compromiso con una arquitectura sensible, contextual y de bajo impacto.
Paula Moraga es arquitecta por la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Madrid (ETSAM, 2026), habiendo complementado su formación con una estancia académica en el Politecnico di Milano. Su incipiente trayectoria destaca por su excelencia académica y su firme compromiso, compaginando su desarrollo con colaboraciones en estudios de prestigio nacional como el de Héctor Fernández Elorza y la oficina catalana H Arquitectes. Su enfoque analítico y crítico queda plasmado en su Trabajo Fin de Grado, titulado Critical Hong Kong, una investigación en la que aborda desde una perspectiva operacional las complejidades urbanas, los retos de la alta densidad y los desafíos socioespaciales de la metrópolis contemporánea. Su trabajo ha sido reconocido por los Premios Pladur, la Cátedra Blanca y en diferentes ediciones de festivales como Concéntrico y Mugak. Su gran proyección la ha llevado a ser galardonada con la prestigiosa Beca de la Fundación Arquia, uno de los reconocimientos más importantes a nivel nacional para jóvenes talentos emergentes.
Su colaboración profesional en +.atelier surge de un interés compartido por la arquitectura como práctica situada, una que opera desde la temporalidad y lo esencial. Ambos han desarrollado su trabajo en entornos académicos y profesionales, combinando investigación y diseño para abordar críticamente las relaciones entre cultura, clima y territorio.
